Atsiskyrėlis vizijų lauke

Skaitomiausi
Daiva Šabasevičienė 2008-09-22 Lietuvos rytas / Mūzų malūnas, 2008 09 22
Dmitrijaus Matvejevo nuotraukos

aA

Vilniaus mažajame teatre savaitgalį įvykusi „Svajonių piligrimo“ premjera – tik spektaklio užuomazga, kuriai dar reikia laiko ir pastangų, kad jis imtų laisvai kvėpuoti. Režisierius Jonas Vaitkus spektaklį pagal savo ir Eugenijaus Ignatavičiaus parašytą poetinę pjesę apie Mikalojaus Konstantino Čiurlionio asmenybę ir kūrybą stato jau antrą kartą.

1975 metais Kauno dramos teatre šis kūrinys nuskambėjo kaip teatrinio simbolizmo viršūnė. Šiandien J.Vaitkus „Svajonių piligrimą“ pirmiausia suvokė kaip dialogą su pačiu savimi. Spektaklio jis nesistengė paversti gražiu, tauriu, miesčioniškai stilingu teatro kūriniu. J.Vaitkus grįžo prie M.K.Čiurlionio ir savęs.

Skamba V.Kernagio balsas

J.Vaitkui svarbiausia buvo atskleisti jame pačiame glūdintį M.K.Čiurlionio suvokimą. Vienatvės tema šiame spektaklyje – ryškiausia, geriausiai matoma. Priartindamas M.K.Čiurlionį prie savęs, režisierius pasitelkė įvykius, kurie jį palietė vakar, užvakar ar visai neseniai. Todėl spektaklyje skamba besiblaškančios, kūrybiškos sielos simboliais jau tapusių Kęstučio Genio ir Vytauto Kernagio balsai.

J.Vaitkus nesibaimino scenoje išdėlioti jų portretų, o paskutinę repeticijų savaitę, mirus kauniečiui aktoriui Viktorui Šinkariukui, ir šio atvaizdo įtraukti į M.K.Čiurlionio draugų kompaniją. J.Vaitkui svarbi vienišų, degančių sielų jungtis, nors įtaigių teatrinių priemonių tam dar nesurasta. „Svajonių piligrime“ J.Vaitkus nebijojo likti be svajonių, draugų, supratimo – jis buvo ir išlieka atsiskyrėlis, klaidžiojantis po savo vizijų lauką.

Taisė dekoracijas

Todėl tikėtina, kad ketvirtąjį ar penktąjį kartą žiūrovams prieš akis iškils visiškai kitas spektaklis, nes režisierius dar tik pradėjo jį kurti – per šeštadienio premjerą jis nesivaržė išeiti į sceną ir pataisyti neteisingai nusidriekusios juostos. Tai ženklas, kad naujajame spektaklyje dar daug ką reikės tikslinti: šviesas, garsą, vaizdo projekcijas.

Spektaklyje M.K.Čiurlionis išnyra iš ryškiaspalvių grafitų linijų, raudonai, žaliai, juodai purškiamų ant popierinių baltų kombinezonų, tiesmukai atspindinčių savo baimių ir kompleksų kokone besislepiantį jauną šių dienų žmogų. Tik per spektaklį išaiškėja, kad tie žmonės yra virpančios būtybės, kad tie beasmeniai personažai – Moteris, Bičiulis, Jaunuolis, Keistuolis, Mergelė, Piligrimas yra net ne pjesės veikėjai – tai tiesiog Vilniaus mažojo teatro aktoriai, kuriems lyg antriems režisieriams leista sugroti savo partiją.

Neištarti žodžiai – akmenys

Spektaklyje daug dainuojama, patys aktoriai kuria savo choreografiją, o personažai neatsiejami nuo individualaus jų pajautimo. J.Vaitkus skirtingos plastikos potėpiais, skirtingais stiliais gaudo M.K.Čiurlionio pasaulio pajautimus, nuotaikas, išgyvenimus. Taip režisierius bando sukurti polifoniją, tačiau kakofoniški gyvenimo ritmai, ryškūs aktorių vaidybos manieros skirtumai spektaklį tarytum sutrupina, kol vėl vaitkiška jėga esi sugrąžinamas į pačią kūrybos šerdį.

„Svajonių piligrime“ be užuolankų prabylama apie tai, kad menininkui reikalingas vertėjas – spektaklyje vaizdo projekcijoje Valdas Katutis gestų kalba verčia aktorių tariamus ar dainuojamus žodžius. Gražiausios scenos, kai dokumentika sujungiama su sceninės kalbos išradingumu. M.K.Čiurlionio laiškai Sofijai nors trumpam pailsina išvargintą sielą, tačiau neištarti žodžiai taip ir lieka tarsi akmenys.

Pranoko tuometę lietuvių visuomenę

* E.Ignatavičiaus ir J.Vaitkaus parašyta eleginė drama „Svajonių piligrimas“ apie bene garsiausio Lietuvos menininko, tapytojo ir kompozitoriaus M.K.Čiurlionio asmenybę ir kūrybą didžiulį atgarsį turėjo 1975 metais, kai buvo pastatyta Kauno dramos teatre.

* Prie M.K.Čiurlionio J.Vaitkus yra prisilietęs ne tik spektaklyje „Svajonių piligrimas“, bet ir 1986 metais, kai sukūrė filmą „M.K.Č.Zodiakas“, kuriame menininko mūzą įkūnijo viena garsiausių XX a. balerinų M.Pliseckaja.

* „Svajonių piligrimas“ į Vilniaus mažojo teatro repertuarą įtrauktas todėl, kad M.K.Čiurlionio veikla susijusi su dabartinės Vilniaus mažojo teatro vietos – pastato Gedimino pr.22 – istorija. Šiame pastate veikė lietuvių kultūros draugija „Rūta“, kuriai dailininkas sukūrė simbolistinę uždangą (jos kopija puošia teatro interjerą).

* J.Vaitkus apie pasirinktą medžiagą sakė: „M.K.Čiurlionis Lietuvoje buvo visiškai vieniša asmenybė – kalbu apie kūrybos bendraminčius. M.K.Čiurlionis buvo maksimalistas, ir tas maksimalizmas juntamas visur. Jis buvo kur kas toliau nužengęs nei tuometinė lietuvių visuomenė“.

recenzijos
  • Voicekas šešėlyje

    Režisieriaus Mykolos Mishyno „Neužgimę herojai“ kviečia į teatrą – ir jis čia jaučiamas kiekvienoje scenoje. Tuo tikriausiai galima tiesiog mėgautis, neieškant neužgimusių herojų, kurių Georgo Büchnerio pjesėje tiesiog nėra.

  • Mūsų (ne)tobuli vaikai

    Viena yra iš arti matyti patyrusius profesionalus, visai kas kita – jaunus atlikėjus. Kitoks jaudulys, žymiai plikesnė emocija, nesuvaidinti patogūs ir nepatogūs momentai. Scenoje pirmiausiai skleidėsi pati jaunystė ir ją patyrusiųjų gaivališkumas.

  • Trylikos galia

    „Sesėse“ daug grožio, jautrumo ir tikro žmogiško artumo. Norėtųsi, kad su kiekvienu nauju rodymu šis artumas įgytų dar tvirtesnę choreografinę formą, o jaunosios šokėjos – daugiau sceninės laisvės.

  • Į sociologinį žemėlapį įspraustas popierinis miestas

    Tačiau kyla klausimas: ar kontekstualizavimas iš tiesų praturtina spektaklį „Pas mus šventė“, ar veikiau mėgina suteikti jam daugiau prasminio svorio, nei jis pats pajėgia sukurti?

  • Nėra namų be dūmų

    Šiek tiek žaismingu humoru apkaišytos realybės švelniai į vaikų pasaulį įpučia režisierė Jūratė Trimakaitė spektakliu „Namai namučiai“. <...> Tai jautrus ir atidus spektaklis vieniems mažiausių žiūrovų, kuris neapsiriboja vien pasakiška laime.

  • Būdravimo laikas

    Žilvino Vingelio režisuotame spektaklyje „Naujasis nuomininkas“ ryškus atsiribojimo, izoliacijos, pabėgimo nuo tikrovės absurdo į grynosios fikcijos, vaizduotės, fantazijos, sapnų pasaulį momentas.

  • „Kabaretas Favela“: kai forma tampa turiniu

    Erdvinis spektaklio išskaidymas leidžia kiekvienam žiūrovui susikurti savitą patirties trajektoriją, o kartu formuoja įspūdį, kad „Kabareto Favela“ pasaulis egzistuoja nepriklausomai nuo konkretaus stebėtojo.

  • Meno žiurkių pragraužtas menas

    Kiekvienas veiksmas „Šūdmaloje“ yra apiplepamas ir apkaišomas žodžiais – turbūt tokiu būdu pasireiškia šūdmaliavimo konceptas. <...> Kyla nuogąstavimų: jei pasiduotų formos eksperimentams, tekstas rizikuotų tapti savo paties kritikos objektų auka.