Naujųjų išvakarėse rusų teatro kritikai pažėrė įspūdžių iš Maskvos dailės teatro premjeros: kontroversiškasis Konstantinas Bogomolovas čia pastatė savo „Muškietininkus“. Tinklalapio colta.ru kritikas Antonas Chitrovas savo recenzijos pavadinime prisimena Quentino Tarantino „Negarbingus šunsnukius“. Tai nestebina, nes Rusijoje prigijo filmų (tarp jų ir Tarantino) perkėlimas į teatro sceną, be to, čia iki šiol labai populiarus sovietmečiu kurtas serialas apie tris muškietininkus, kuriame vaidino ir teatro žvaigždės. Režisieriui, kurio tėvas - garsus kino kritikas, nuo kino pabėgti būtų tikrai sunku. Pateikiame recenziją, kurios autorius teigia, kad Bogomolovo spektakliai - teatro atsakymas valstybei, jau nuo šio dešimtmečio pradžios agresyviai primetančiai rusams naują tapatybę.
Naujųjų „Muškietininkų“ visatoje, priklausančioje režisieriui Konstantinui Bogomolovui, egzistuoja dvi nesutaikomos jėgos - „meilė ir mirtis, karalienė ir kardinolas“, o kova tarp jų vyksta ne kur nors, bet 2015-ųjų Maskvoje. Nebejauna karalienė Irina Petrovna (Irina Mirošničenko) dūsauja dėl kanadiečio popatlikėjo Justino Biberio (Pavelas Tabakovas), o kardinolas dėdė Vitia (Viktoras Veržbickis) nuteikinėja prieš ją karalių dėdę Sašą (Aleksandras Semčevas). Kardinolas turi Miledi (ją vaidina Marina Zudina, o kas ji yra čia, jums bus geriau sužinoti iš spektaklio), karalienė - fanatiškai jai atsidavusius muškietininkus Atą, Portą ir Aramį (Igoris Mirkubanovas, Andrejus Burkovskis ir Igoris Vernikas). Kas yra Bogomolovo spektaklio muškietininkai? Jei tikėtume Atu, muškietininkas užsiima tuo, kuo ir kiti paprasti žmonės: valgo, miega, kopuliuojasi, bet daro tai „kaip muškietininkas“. Kai jie dar buvo vaikai, draugus užverbavo dabar jau miręs toks Nikolajus Fiodorovičius Jermilovas (tai siurrealistinio ankstyvojo Vladimiro Sorokino apsakymo „Atminimo žodis“ personažas), kartu jis yra ir de Trevilis. Nuo tada praėjo daug metų: Bogomolovo spektaklio herojai jau „seniai“ ir patys perduoda muškietininkų išmintį „šauktiniui“ - naiviam septyniolikmečiui iš Krasnodaro įprasta armėniška pavarde Artanjanas (šį vaidmenį pasikeisdami kuria Jevgenijus Perevalovas ir Daniilas Steklovas).
Visą „Muškietininkuose“ skambantį tekstą režisierius parašė repeticijų periodu, dramaturgui Bogomolovui tai beveik debiutas. Beveik, nes balandį Liepojoje jis pastatė savo pjesę „Mano blasteris išsikrovė“, be to, dar nuo „Lyro“ laikų Bogomolovo inscenizacijos rimtai skiriasi nuo šaltinio. „Firminis“ Bogomolovo triukas ilgai buvo ekrane rodoma režisieriaus remarka - savotiškas teatrinis intertitrų analogas. Atrodo, su Bogomolovo literatūrinio stiliaus bruožais žiūrovai pažįstami taip pat gerai, kaip ir su jo režisūra, - tai ironija, juodasis humoras, absurdas ir groteskas, epochų ir stilių mišinys: „Rusijoje buvo 1597-ieji, o Lenkijoje tada vyko festivalis „Sopot-1979“. Tai iš pernykščio „Boriso Godunovo“, pastatyto „Lenkomo“ teatre. „Muškietininkai“ leidžia pamatyti Bogomolovą dramaturgą visu ūgiu ir tai, žinoma, atskiras ir visiškai savarankiškas Dailės teatro premjeros siužetas.
Staiga jo stiliui tampa būdinga savotiška poezija: ne todėl, kad personažai kartais prabyla rimuotai, bet dėl to, kad jų kalboje gausu palyginimų, dažnai išplėstinių, kad ir analogijos tarp sustingusių mirusių falų ir gyvo falo erekcijos. Ši teksto savybė primena gana konkrečią tradiciją: aliuzija ne tokia ryški kaip „Muškietininkuose“ dažnos nuorodos į klasikinę rusų prozą ir sovietinę populiariąją kultūrą, bet atspėjama gana vienprasmiškai - tai, be abejo, Shakespeareʼas. Tiesa, Bogomolovas Bardui būdingas poetines priemones dažniausiai naudoja komiškam efektui: juokinga, kai šekspyriškais žodžiais kalba šiuolaikinės dramos herojus.
„Muškietininkuose“ pristatomas beveik visas vidutinio šiuolaikinio Rusijos gyventojo kultūrinis fonas, tačiau Bogomolovas nesiekia kolektyvinei pasąmonei pritaikyti kokios nors hierarchijos: Puškinas čia yra šalia Kirkorovo, Dostojevskio romanai - serialo apie Kūlverstuką kaimynystėje. Nuorodos į knygas, filmus, animaciją tekste girdimos nuolat: kultūra Bogomolovo personažams, kaip ir jo mylimo Tarantino herojams, yra būdas aprašyti pasaulį. Tai ne vienintelė abiejų režisierių paralelė: ponas Quentinas kuria autorines žanrinių filmų versijas, Bogomolovas ima siužetą, kuris daugumai jo tėvynainių žinomas iš 1978 m. ekranizacijos. Labai abejoju, ar Alexandreʼo Dumas romanas patrauktų jo dėmesį, jei nebūtų kultinio filmo su Michailu Bojarskiu.
Sprendžiant iš „Muškietininkų“, Bogomolovo dėmesys masinei kultūrai yra antropologinio pobūdžio. Jo spektakliai iš tikrųjų yra teatro atsakymas valstybei, nuo pat šio dešimtmečio pradžios agresyviai primetančiai Rusijos gyventojams naują tapatybę. Bogomolovo darbų reikšmė ne tiek politinė, kiek socialinė: apie tai, kas yra „rusiškumas“ (ar labiau „sovietiškumas“) iš scenos niekas nekalbėjo dažniau ir tiksliau už „Idealaus vyro“ ir „Karamazovų“ autorių. „Vaivorykštinė tribūna“ („Tęczowa trybuna“) - politinių ir kultūrinių nuorodų kupinas satyrinis Monikos Strzępkos ir Paweło Demirskio spektaklis - nebūtų man suprantamas, jei ne lenkų kolegos komentarai, taip ir Bogomolovo „Muškietininkai“ be pagalbos iš šalies užsieniečiui suprantami nebus.
Ką duoda režisieriui gimtosios ir, iš dalies, populiariosios kultūros analizė? Pavyzdžiui, jis pastebi „mūsų žmogaus“ pretenzijas į aristokratiškumą, norą matyti save gražesnį ir kilnesnį, nei yra iš tikrųjų. Nuvorišų buitis - mėgstama dailininkės Larisos Lomakinos, kuri dalyvauja visuose režisieriaus projektuose, tema. „Karamazovams“ pirkti „statusą“ pabrėžiantys daiktai, kaip kad krėslas-raganosis už 55 tūkstančius dolerių, o „Muškietininkuose“ Bogomolovo ir Lomakinos tandemui tradicinis teatro paviljonas apmuštas dirbtine krokodilo oda. Ar ne tos pačios prigimties ir liaudies meilė dʼArtanjano bei jo draugų nuotykiams, o pirmiausia - sovietiniam televizijos filmui? Neatsitiktinai Bogomolovas užsimena apie jį baisioje grupinio išprievartavimo scenoje, kai dʼArtanjano draugai „baudžia“ jo neištikimą žmoną Konstanciją. Nors kriminalinis „teisingumas“ šiems herojams atstoja riterių garbės kodeksą, būtent šiame epizode jie persirengia „riterių“ kostiumais - ant kasdienių drabužių užsimeta mėlynus muškietininkų apsiaustus. Prieš dvejus metus interviu gazeta.ru, artėjant „Idealaus vyro“ premjerai, Bogomolovas pasakė: „Mūsų pasaulis remiasi bandymu suderinti buvimą serais, perais, lordais ir milordais ir pirmykštę kriminalinę esmę.“ Tai tik viena iš spektaklio prasmių, bet būtent ji kažkaip ypač tiksliai rezonuoja su šiuolaikinės Rusijos, kurios pagrindiniais herojais kažkuriuo momentu tapo vaidybinių žaidimų žaidėjai ir istorinių mūšių rekonstruktoriai, darbotvarke.
Parengė K.R.
