 - Copy.jpg)
Be gausių premjerų, festivalių ir edukacinių programų šalies teatro scenos kaip ir kasmet pirmiausia darbus pradeda nuo prisistatymo. Neapsieinama ir be reklaminių akcijų, siurprizų, šūkių ir atrakcijų.
Štai Lietuvos Nacionalinis dramos teatras dar vasarą būsimas metų premjeras užkodavo skaičiais ir iki pat sezono pradžios išlaikė jas paslaptyje. Intriga pavyko - bilietai į pirmuosius spektaklius tiesiog ištirpo. O kol kiti dar ieško, vieni jau skelbia sezono autorius ir kūrinius pakeitusius šūkius. Kokie lankstinukuose jie mirga šiemet?
Vilnius.
Lietuvos Nacionalinis dramos teatras
Nuo aktualijų neatsiliekantis Nacionalinis dramos teatras šiemet kviečia rūpintis ne tik raumenų jėga, bet ir savo siela, tad šūkiui renkasi - „Treniruok ir sielą“. Gatvės maratono įkvėpta pagrindinė šalies scena žiūrovams siūlys subalansuotą Sielos treniruočių programą, kurią pradės penkios ilgai slėptos premjeros.
Repertuare-programoje sau aktualių spektaklių rasti turėtų ne tik skirtingos amžiaus, bet ir pažeidžiamos socialinės grupės. Šiemet balansuoti žiūrovų sielas „meistrams“ padės ir „pameistriai“. Jau rugsėjo 2 dieną Didžiojoje teatro scenoje debiutuos režisierė Giedrė Kriaučionytė su spektakliu „Bestuburiada“ pagal Ingrid Lausund pjesę.
„Pjesė kalba ne tik apie bestuburius žmones, bet kaip tik - apie labai ambicingus, darbščius, konkurencingus ir gabius savo srities profesionalus, kurie savo savivertę yra patikėję bei apsprendžia pagal savo vadovo, mokytojo, dėstytojo, boso įvertinimą ar karjeros pasiekimus. Tai nebūtinai ofise dirbantys žmonės, sąsajų su šia tema ras studentai, mokiniai ar dirbantys „freelancer´iai“.
Kaip sakė režisierė, jai buvo įdomus žmonių pasirinkimas, „kurie klausimą, kas aš esu, esamuoju momentu keičia, koks aš turiu būti, kad būčiau sėkmingas, tinkamas rinkai...
Šiame spektaklyje norėtųsi treniruoti žmonių savivertę ir orumą.“, - sakė režisierė.
Apie instinktyvias sielos tamsybes sezone kalbės Rolandas Atkočiūnas su latvių autorės Agnes Rutkeviča pjese „Gyvūnas (Ku Kū)“. Tai jau ketvirtoji latvių pjesė, kurią stato režisierius. Šį kartą R. Atkočiūnas kalbės apie atokiame miške atsidūrusius „outsider´ius“, dar turinčius troškimą judėti šviesos link. Kelionė mišku, kur „wifi veikia blogai, o Pokemonai nelaksto“, prasidės rugsėjo 17 dieną.
Na, o po mėnesio, spalio 17 dieną Mažojoje salėje pasirodys vaikams skirtas, bet šeimai subalansuotas Pauliaus Tamolės spektaklis „Raudonkepurė“. Joel Pommerat pjesė spektaklio autoriui pasirodė svarbi dėl vaikų vienatvės temos: „Ar mes, tėvai, pagalvojame, kiek mūsų vaikai būna vieni, stokodami artimųjų dėmesio? Kaip vaiką veikia vienatvė? Koks apskirtai vaikų ir tėvų santykis?“. Per mažos mergaitės istoriją režisierius spektaklio metu kvies šeimas megzti tarpusavio santykius.
Kita sezono naujiena žada naują požiūrį į Igno Šeiniaus romaną „Kuprelis“, kuriam inscenizaciją parašė aktorius Arūnas Vozbutas. Ją režisuoti patikėta jaunosios kartos režisieriui Pauliui Markevičiui. Inscenizacijos autorių sužavėjo jaunas I. Šeiniaus amžius ir jo brandžios mintys, kai atsidūręs kryžkelėje, jo herojus imasi reziumuoti savo gyvenimą ir svarstyti apie likimą. Premjera spalio 22 dieną.
Pirmąjį premjerų penketuką Nacionaliniame dramos teatre užbaigs spalio 29 dieną Jono Vaitkaus spektaklis „Apreiškimas Marijai“. „Kai žmogus persisotina šlamšto ir organizmas nebepriima juslių „maisto“, tuomet jis sustoja. Ar pats organizmas pristabdo, ar nelaimė, ar liga, bet tik tuomet, kai ateina krizė, žmogus gali tai patirti. Ir tik tuomet reikia bandyti skaityti, bandyti gilintis į tokius kūrinius kaip „Apreiškimas Marijai“, - pjesės pasirinkimą komentavo J. Vaitkus.
OKT/Vilniaus miesto teatras
Naujame sezone OKT/Vilniaus miesto teatras bus ypač atjaunėjęs. Jauniausia aktorių karta šiemet įsilies visu pajėgumu. Pirmoji sezono premjera - tai spektaklis pagal Bertoldo Brechto pjesę „Vestuvės“, kuriamas kartu su jauna režisiere Loreta Vaskova.
Rugsėjį publikos lauks ir jaunos režisierės Neli Walker monospektaklis „Žudikas manyje“ pagal pirmą kartą scenoje pristatomą amerikiečių rašytojo Jimo Thompsono to paties pavadinimo romaną. Inscenizaciją rengia kino pasaulyje gerai žinomas scenaristas Saulius Drunga. Pagrindinį vaidmenį kuria dvi aktorės - Emilija Latėnaitė-Beliauskienė ir Miglė Polikevičiūtė.
Vienas svarbesnių akcentų naujajame OKT/Vilniaus miesto teatro sezone - tai kartu su Lietuvos nacionaliniu dramos teatru kuriamas spektaklis „Prašytojai“ pagal Elfriede Jelinek pjesę. Joje nagrinėjamas pastaruoju metu turbūt tema nr. 1 laikytinas pabėgėlių krizės klausimas. Režisieriaus Oskaro Koršunovo statomo spektaklio premjera - jau tarptautinio festivalio „Sirenos“ programoje.
Sezono metu scenos šviesą išvys režisieriaus Oskaro Koršunovo bei jaunų aktorių spektakliai pagal tokių autorių, kaip Ivanas Vyrypajevas, Martinas Crimp´as, Marius Ivaškevičius bei kitų, kūrinius.
Dar iki naujųjų metų teatro spektakliai bus pristatyti festivaliuose tokiose šalyse kaip Ukraina, Bosnija ir Hercegovina, Baltarusija, Italija bei Ispanija. Verta išskirti tokius festivalius, kaip MESS Sarajeve, GOGOLFEST Kijeve, VIE Modenoje, „Temporada Alta“ Žironoje.
Vilniaus teatras „Lėlė“
Vilniaus „Lėlės“ teatras šiemet sezoną pradėjo nuo dovanos Arklių gatvėje. Įspūdingas dailininkės Aušros Bagočiūnaitės Paukštienės piešinys „Pakeliui“ su pasakų personažais, marionetėmis ir kitais, nuo šiol lydės kiekvieną einantį pro „Lėlę“ ir į ją. Šiuo kelrodžiu publika kviečiama pasitikti ir naujausius spektaklius.
Rugsėjo 17-18 d. mažiesiems teatro lankytojams pristatomas magijos ir gyvos muzikos vaidinimas visai šeimai „Čia buvo / čia nėra“. Šarūno Datenio režisuotame spektaklyje nebylus magijos meistro ir muzikanto duetas teatro „Lėlė“ mažąją salę paverčia vaizduotę žadinančia draugystės, pasitikėjimo, atsidavimo kitam žmogui ir savo kūrybinei aistrai išbandymų aikštele, kurioje susidraugaujama, nusiviliama, susipykstama ir susitaikoma neištariant nė vieno žodžio.
Brandesnei publikai artimiausias spektaklis jau rugsėjo 28 dieną - Daliaus Butkaus „Tiesiog žmogus“ pagal Juozo Erlicko humoreskas ir humoristinius eilėraščius. Čia režisierius su atlikėju Karoliu Algimantu Butvidu kalbės apie šiuolaikinio žmogaus vienatvę, nenusakomą kažko praėjusio ar taip ir neištikusio ilgesį, gyvenimą kaip balansavimą tarp skaudžios realybės ir laimę pažadėjusių svajonių. Neviltį čia pat šalin nuveja autoironiška šypsena, kuri ir patraukė spektaklio autorius perkelti žymaus lietuvių satyriko kūrybą į teatro sceną.
Spalio 1 d. alternatyvaus, eksperimentinio teatro gerbėjų lauks netikėtas naktinis lėlių teatro seansas: tai tarptautinio šiuolaikinio teatro festivalio „Sirenos“ programoje pristatomas jauno teatro menininko Karolio Vilko režisūrinis debiutas - spektaklis „Vaikystė“, pristatomas bendradarbiaujant Vilniaus teatrui „Lėlė“ ir Oskaro Koršunovo / Vilniaus miesto teatrui. Spektaklyje-koliaže analizuojamos temos: kaip atsiplėšti nuo motinos, kaip atsitraukti nuo mokyklos, tradicijos, galiausiai, kaip atsikratyti tam tikrų (teatrinio) mąstymo stereotipų ir klišių.
Na, o spalio 8-9 dienomis pristatomas režisieriaus Algio Mikučio, kompozitoriaus Olego Ditkovskio ir kitų spektaklio bendraautorių kuriamas muzikinis vaidinimas vaikams pagal Sigito Gedos pjesę „Dainuojantis ir šokantis mergaitės vieversėlis“. Pasaka apie vidinį vaiko pasaulį, jo brandos transformacijas ir natūralų pozityvių vertybių siekį.
Menų spaustuvė
Alternatyvi Vilniaus miesto scena pirmuosius žiūrovus sukvies jau rugsėjo 6-11 dienomis, į vienuoliktąjį šiuolaikinio cirko festivalį „Naujojo cirko savaitgalis´16“. Šių metų festivalyje pasirodys žymios šiuolaikinio cirko trupės iš Prancūzijos, Švedijos bei Vokietijos. Vyks ir cirko edukacijos programa, kurioje seminarus ir laboratorijas ves akrobatikos ir cirko dramaturgijos profesionalai.
Naujajame sezone laukia jaunųjų scenos menininkų programos „Atvira erdvė“ premjeros: Aleksandr Špilevoj režisuotas roko spektaklis „Neišmoktos pamokos“, kurio pagrindą sudarys žinomos grupės „Colours Of Bubbles“ gyvai atliekama muzika ir lindyhopo šokio debiutas teatro scenoje (idėjos autoriai ir šokėjai - Eglė Stasiulytė, Tadas Vasiliauskas ir Andrius Tamulionis). Žiūrovai išvys dramaturgės Dovilės Statkevičienės pjesės premjerą „Aštuonios minutės".
Spektaklius pristatys Menų spaustuvės rezidentai: Stalo teatras, teatras „Cezario grupė“, šokio teatas Dansema, Low Air urbanistinio šokio teatras, pristatysiantis 5 metų kūrybos savaitę, bei Atviras ratas, rengsiantis šventinį 10 metų jubiliejaus renginį.
Kaip ir kasmet bus skiriamas dėmesys vaikams - vyks septintasis tarptautinis teatro festivalis KITOKS. Menų spaustuvėje planuojama Vilniaus tarptautinio teatro festivalio „Sirenos“ lietuviškoji programa, festivalio „Gaida“ koncertas bei Šiaurės ir Baltijos šalių scenos menų tinklo „Keðja“ suvažiavimas. Jo metu vyks plenarinės sesijos, diskusijos seminarai, bus pristatomi jaunieji Lietuvos šokėjai. „Artopia“ organizuos šiuolaikinio šokio festivalį „Bičių sąskrydis“. Tikslios renginių datos - Menų spaustuvės tinklalapyje.
Valstybinis Jaunimo teatras
Valstybinis Jaunimo teatras, vasarą pasitikęs su nauju teatro vadovu Audroniu Liuga, šiame sezone tradicijas planuoja sieti su šiuolaikinio scenos meno naujovėmis.
Jau rugsėjo 16-17 d., Didžiojoje scenoje žiūrovai išvys premjerinį spektaklį „Lukas“, režisuojamą Algirdo Latėno pagal to paties pavadinimo islandų dramaturgo Gudmunduro Steinssono pjesę. Klausimai, ar nėra taip, kad mums tik atrodo, jog turime laisvę ir galimybę rinktis, ar mums nėra primetama stipresniųjų valia, o gal mes patys sudarome sąlygas priespaudai atsirasti, nagrinėjami per šeimyninių santykių modelį. Po aktualia socialine koalizija įžvelgiama aliuzija ir į amžiną biblijinę Adomo ir Ievos gundymo istoriją. Scenoje perkusija gyvai gros ir pagrindinį vaidmenį atliks po nedidelės pertraukos į Jaunimo teatrą sugrįžęs aktorius Tomas Kizelis.
Rugsėjo 24-30 d. Valstybinis jaunimo teatras, bendradarbiaudamas su Britų taryba Lietuvoje, rengia edukacinę Šekspyro savaitę, kurios renginiai vyks įvairiose teatro erdvėse. Tęsdama „Šekspyras gyvas“ (angl. Shakespeare Lives) kampaniją, iniciatyva kvies naujai pažvelgti į dramaturgo kūrybą. Edukacinėje savaitėje paskaitas, rašymo dirbtuves, kūrybinius seminarus moksleiviams ir jaunimui ves aktorės Aušra Pukelytė, Saulė Degutytė, svečiai iš užsienio: anglų literatūros lektorė Genevieve White (Didžioji Britanija), Gdansko „Šekspyro“ teatro edukacinių programų vadovė Marta Nowicka (Lenkija), dramaturgas Lauris Gundars (Latvija).
Spalio 20-21 d. po rekonstrukcijos atidarytoje „Salėje 99“ įvyks Olgos Lapinos spektaklio „Bėgikas“ premjera pagal to paties pavadinimo švedų dramaturgo Mathiasso Anderssono pjesę. Jos centre - besiformuojančios asmenybės mėginimas pritapti atšiauriame ir ciniškame pasaulyje. Spektaklyje keliami jaunam žmogui aktualūs klausimai: ar nuo mokyklos suolo nesijaučiame esą verčiami būti nugalėtojais; ar sėkmės visuomenės nuostatos neįspraudžia jauno žmogaus į lyderio arba lūzerio rėmus; ką reiškia būti sėkmingu žmogumi?
Mažuosius žiūrovus lapkričio mėnesį teatras kvies į Ričardo Matačiaus spektaklį „Coliukė“ pagal visiems žinomą vaikų literatūros klasiko H. K. Anderseno pasaką. Pasakų pasaulį režisierius kurs, jungdamas originalius multimedijos vaizdus su aktorių vaidyba. Per trimatį vaizdą bus siekiama pažvelgti į „Coliukės“ pasaulį šių dienų vaiko akimis.
Kaunas
Nacionalinis Kauno dramos teatras
Nacionalinis Kauno dramos teatras, priešingai nei Vilnius, į gatvės kasdienybę nesibraus ir savo šūkiui šiemet renkasi - „Lai dramos lieka teatre“ viziją. Sezono pradžią palydės teatralizuotas erdvių atvėrimas lankytojams. Rugsėjo 15 dieną teatras publiką įsileis į kostiuminę, dekoracijų sandėlius, Didžiosios scenos aikštelę, grimo cechą ir kitas patalpas, kur vyks daug teatralizuoto veiksmo.
O jau spalio pabaigoje laukiama nauja premjera, kurią pristatys, praėjusių metų jaunų menininkų konkurso IDėja laimėtoja, režisierė Monika Klimaitė. Spektaklis pagal Henriko Ibseno pjesę „Kai mes mirę nubusim“, pasak autorės, tai kūrinys „apie žmogų, siekiantį ištrūkti iš stagnacija pavirtusios realybės, susigrąžinti prarastą „laisvę“ ir vėl iš naujo nubusti „naujam“ gyvenimui. Šį kūrinį matau kaip realybės ir pasakos sintezę, kur nėra aiškios - atpažįstamos vietos ar laikmečio“, - mintimis dalinosi M. Klimaitė.
Gruodžio 8-9 d. į Didžiąją salę sugrįš Jonas Vaitkus su nauja premjera - Lietuvoje dar nestatyta Thomo Manno pjese „Fiorenza“. Esminis dramos konfliktas, vykstantis 1492 metų Florencijoje - kova tarp pamokslininko Savonarola dvasingumo ir pagoniško Florencijos miesto valdovo Lorenzo de´ Medici asketizmo, kuri sugretinama su dabartyje akivaizdžia tikėjimo į žmogų ir moralę stoka.
Sezono planuose nusimato ir naujas Jono Jurašo darbas pagal Lisos Peterson ir Deniso O´Hare Homero kūrinio „Iliados“ adaptaciją, kurioje ryški nesibaigiančio karo tema. O kartu laukiama ir nestandartinė Vido Bareikio premjera, pavadinimu „Žalgirės“ pagal šiuo metu kuriamą dramaturgės Gabrielės Labanauskaitės pjesę
Kauno lėlių teatras
Kauno lėlių teatro sezono atidarymas skelbiamas rugpjūčio 28 d. Tądien prasidės šventė, kuri iš teatro prieigų ir Miesto sodo, kelioms valandoms virtusių margaspalve Stebuklų šalimi, vėliau persikels į teatro vidų. 13.30 val. žiūrovų lauks pirmasis sezono spektaklis „Noriu - negalima, reikia - nenoriu “ (nuo 3 m.)
Na, o rugsėjo 24 d. Didžiojoje teatro scenoje pasirodys ir pirmoji sezono premjera - Agnės Sunklodaitės režisuotas spektaklis „Pūgos durys“ (pagal Rimvydo Stankevičiaus eiliuotą pasaką). Spektaklis nukels į keistą, šiek tiek bauginantį malūną, kur savo istorijas pasakos per audrą užuovėją čia radę penki pakeleiviai.
Kalėdas teatras pasitiks po 5 metų atnaujintu spektakliu „Kalėdų saulė“. Režisierius Andrius Žiurauskas skatins atsigręžti į šventės esmę ir supažindins su senose mūsų pasakose ir dainose gyvenančiu Elniu Devynragiu, dievybėmis - Slogučiu ir Babaušiu bei stebukladariu Kalviu.
Pavasarį žiūrovų lauks klasika tapusios Pelenės istorijos inscenizacija, kurią režisuos Olegas Žiugžda pagal Šarlio Pero, Brolių Grimų ir Eugenijaus Švarco pasakas.
Šokio teatras „Aura“
Savąjį sezoną šokio teatras „Aura“ pradės rugsėjo 10 d. Kauno Žaliakalnio turgaus teatro festivalyje. Priėmusi festivalio iššūkį, atgaivinti kasdienį turgaus veiksmą neįprastais menininkų veiksmais, trupė atliks eksperimentą. Improvizuotas šokio pasirodymas tarp turgaus prekeivių, daržovių ir visų kitų turgaus gėrybių, įgaus šiuo metu nenuspėjamą išraišką. Ją kartą išvysti galės tik festivalio lankytojai.
Po savaitės, rugsėjo 16 d. platformoje „Ant „Auros“ batuto“ kaip choreografė debiutuos šokėja Ema Nedobežkina su spektakliu „in/vogue“. Šokio teatro AURA platforma „Ant AUROS batuto“ veikia kaip galimybė jauniems choreografams dirbti su šokio teatro AURA trupe. Batutas - tai reikšmingas šuolis šokėjo biografijoje, simbolizuojantis savarankiško kūrėjo pasaulį, kuriame vizijos materializuojasi kitų atlikėjų kūnuose.
Didžiausias naujojo sezono įvykis - spalio 6-9 dienomis vyksiantis tarptautinis 26-asis AURA šokio festivalis. Pagrindinė festivalio viešnia - Izraelio choreografė Sharon Eyal ir jos vadovaujamos trupės L-E-V spektakliai „Sara“ ir „Kiaulė žudikė“. Trupės darbai išsiskiria unikaliu judesio žodynu. Festivalio programoje - geriausių pastarojo meto kūrėjų ir šokėjų spektakliai sukurti Meksikos, JAV, Pietų Korėjos menininkų.
Spalio 15 d. „Aurą“ su legendiniu spektakliu GODOS, įvertintu ne tik Lietuvoje, bet ir Florencijoje, Sietle, išvysime KEDJA renginių programoje Vilniuje, Menų spaustuvėje.
Klaipėda
Klaipėdos dramos teatras
Šiemet Klaipėdos dramos teatras visas jėgas telks repertuaro atnaujinimui. Sezono pradžia - su jauno režisieriaus Dariaus Rabašausko moderniu farsu - Slavomiro Mrožeko „Petro Ohėjaus kankinystė“. Netradiciškai išdėstytoje erdvėje - sceną sulyginus su parteriu (kėdes nuleidus į rūsį, ką leidžia moderni technika), tarp žiūrovų įkurdinus Petro Ohėjaus butą, aktoriai pasakoja neįtikėtinai keistą istoriją apie Ohėjaus buto vonioje apsigyvenusį tigrą. Tačiau spektaklio esmė - valios primetimas, privačios erdvės nebuvimas ir prie ko visa tai priveda.
Rugsėjo 13-14 d. žiūrovai kviečiami į latvių kūrybinės trupės premjerą pagl Augusto Strindbergo psichologinę dramą „Tėvas“. Tai bendras vienos garsiausių Latvijos režisierių Maros Kimelės, scenografo Rienis Suchanovs, kostiumų dizainerės Baibos Litinos darbas. Pagrindiniams vaidmenims pakviesti vilnietė aktorė Aldona Bendoriūtė ir Klaipėdos dramos teatro pažiba Darius Meškauskas.
Dar vienas naujo sezono įvykis - spalio 8 ir 9 d. spektaklis vaikams pagal Keneto Grehemo knygą „Vėjas gluosniuose“. Spektaklį stato jaunas, bet jau žinomas kūrėjas vaikams, režisierius Antanas Gluskinas. Anot vieno iš spektaklio aktorių Jono Baranausko, veiksmas vystysis tarsi nuotykių filme, bus daug judesio ir spalvų, bet esmė - nepalik draugo bėdoje. „Vėjas gluosniuose“ - tai knyga apie istorijas Temzės pakrantėje, kurias vieninteliam ir aklam sūnui prieš miegą pasakojo jo tėtis, knygos autorius K. Grehemas.
Galiausiai, gruodžio 16, 17, 18 dienomis žiūrovų laukia ilgai laukta Gintaro Grajausko premjera „Pašaliniams draudžiama“. Po devynis mėnesius trukusių pokalbių ir derybų, atradęs tarpelį savo labai intensyviame grafike, spektaklį sutiko režisuoti Oskaras Koršunovas, kuo teatras labai džiaugiasi. G. Grajauskas norėtų, kad siužetas liktų intriga žiūrovams. Dramaturgo žodžiais, tai tarsi vieno poeto savotiška kelionė per visą gyvenimą ir dar toliau. O štai dėl O. Koršunovo jis atviras - būtent šio režisieriaus savo naujajai pjesei jis ir norėjo.
Klaipėdos Jaunimo teatras
„Penktąjį savo sezoną pasitinkame su naujais lūkesčiais ir naujais iššūkiais. Pradėję savo kelią nuo muzikinių ritminių spektaklių, paremtų kolektyviškumu, vėliau orientavomės į lietuviškos dramaturgijos pastatymus, o praėjusiame sezone siekėme išreikšti jaunų žmonių poziciją socialiai aktualiomis temomis“, - naująjį sezoną komentavo teatro vadovas Valentinas Masalskis.
Pirmoji premjera - tai monospektaklis pagal Patricko Süskindo pjesę „Kontrabosas“. Ilgai dirbę kolektyvinį darbą dabar KJT aktoriai stoja į akistatą su žiūrovu, būtent tai darys kontrabosisto vaidmenį kuriantis aktorius Donatas Želvys. Šiame spektaklyje keliamas klausimas, kaip susitaikyti su tuo, kad net ir savame gyvenime gali tapti tik antraeiliu herojumi?
Antroji penktojo sezono premjera - spektaklis „Įpročio jėga“, pagal Thomaso Bernhardo pjesę. Šiame darbe jungsis trys aktorių kartos - pagrindinį vaidmenį atliksiantis V. Masalskis, profesionalūs KJT aktoriai ir mokslus KU MA dar neseniai pradėję studentai. Šis pastatymas svarbus teatro repertuare, nes nagrinėja menininko tobulybės siekį, kuris artimas kiekvienam, net ir ką tik profesionalo kelią pradėjusiam kūrėjui.
Be minėtų moderniosios klasikos pastatymų, KJT tęs ir savo ieškojimus kolektyviškai kurtoje dramaturgijoje. Šiuo metu dalis aktorių dirba su jauna režisiere Živile Mičiulyte, nagrinėdami manipuliacijos temą. Improvizuodami ir analizuodami pasirinktą problemą kūrėjai rašo naują pjesę, kuri, tikimąsi, ateityje taps dar viena šio sezono premjera.
Pavasarį organizuojamas festivalis „Jauno teatro dienos“, kuriame, kaip ir pernai, vyks aktorių ir režisierių kūrybinės dirbtuvės. Tęsiamas bendradarbiavimas su renginyje dalyvavusiu režisieriumi Jean-Cyril Vadi (Prancūzija), kuris rudens pabaigoje turėtų pristatyti darbą Černobylio tragedijos tema.
Šiauliai
Šiaulių dramos teatras
„Teatras turi drąsiai kalbėti apie skaudžias žmogaus egzistencijos patirtis ne tik spektakliais, bet ir viešomis diskusijomis, šiuolaikinių menininkų parodomis, menininkų instaliacijomis, šiuolaikinės muzikos koncertais. Savo veikla (tiek spektakliais, tiek ir projektais), teatras turi priartėti prie žmogaus ne kaip prie žiūrovo, mokančio pinigus už spektaklį, bet kaip prie savarankiškai mąstančio individo.“ - sezono planus komentavo Šiaulių dramos meno vadovas Paulius Ignatavičius.
Šiemet sezoną teatras pradės su naujai atsidariusia Mažąja sale, kuri atvers platesnes galimybes įvairiems teatriniams eksperimentams ir kameriniams spektakliams.
Na, o sezono pradžią pažymėjo jau rugpjūčio 26 dieną vykusi teatralizuota ekskursija po teatro erdves - „Teatro labirintai“. Sudėtinėje „Šiaulių naktys 2016“ renginio dalies programoje nakties metu ant teatro pastato sienų buvo rodomos specialiai šiai progai sukurtos projekcijos.
Sezono planuose - spektakliai paaugliams, vaikams ir kiek vyresniems. Pasak Meno vadovo, teatras kalbės svarbiomis ksenofobijos, emigracijos, depresijos, savižudybių, teroro aktų, nacionalizmo, provincialumo ir kitomis visuomenei aktualiomis temomis.
Lapkričio mėnesį išeis kelios premjeros vaikams: Šarūno Datenio „Mažasis princas“, o Arvydas Lebeliūnas pristatys spektaklį „Visu greičiu atgal!“. Kalėdinį spektaklį šiemet kartu su jaunaisiais Šiaulių aktoriais režisuos Inga Norkutė. Jo metu vaikus aplankys ir pats tikriausias Kalėdų senelis iš Laplandijos.
Panevėžys
Panevėžio Juozo Miltinio dramos teatras
Panevėžio Juozo Miltinio dramos teatras šiemet kaip niekad išsiskirs įvairiakultūriškumu.
Jau rugsėjo 2 dieną sezonas prasidėsi Lino Marijaus Zaikausko dviejų dalių drama-trileriu „Lavina“ pagal turkų dramaturgo Tundžero Džiudženoglu pjesę. Istorija nukels į Turkijos kalnų miestelį, kuriame žmonės ištisus metus priversti gyventi tyloje, nes didesnis triukšmas gali iššaukti sniego griūtį. Baimės sukaustyta bendruomenė dėl saugumo kuria griežtas taisykles. Nesilaikantys jų - baudžiami.
Spektaklį palydės rugsėjo 25 dieną žurnalisto Tomo Dapkaus moderuojama diskusija „Globalaus pasaulio grėsmės ir baimės“. Joje dalyvausiantys lenkų kino legenda režisierius, dramaturgas, eseistas, eruditas Krzysztofas Zanussis ir pats Tundžeras Džiudženoglu publikai padės geriau suprasti spektaklio „Lavina“ keliamus klausimus ir kontekstus.
Iškart po diskusijos, spalio 1 dieną panevėžiečių laukia ir pačio Krzysztofas Zanussi režisuojama premjera „Hybris (Puikybė)“. Pjesėje, kurios autorius pats K. Zanussis, paliečiama aktuali trauminės praeities ir dabarties sąveikos tema. Kaip elgtis su dar neužgijusiomis XX a. žaizdomis, atsidūrus individualios ir kolektyvinės atminties paribiuose? Ar įmanoma pabėgti nuo savęs?
Spalio mėnesį laukiamas ir režisierius iš Ukrainos - Stanislavas Moisejevas su premjera „Saša, išnešk šiukšles“ pagal vienos svarbiausių šiuolaikinės ukrainiečių dramaturgijos atstovės Natalijos Vorožbit pjesę tuo pačiu pavadinimu. Socialinės tikrovės iššūkiai, siurrealizmas ir humoras - visa tai pinasi N. Vorožbit kūryboje, kuri yra pristatoma svarbiausiose Rusijos, Ukrainos ir kitų šalių scenose.
Spalvingas ir ambicingas teatro sezonas savo žiūrovų laukia visuose didžiuosiuose Lietuvos miestuose.