Vienintelis Lietuvoje įvietintos muzikos festivalis „Muzika erdvėje“, šiemet vyksiantis rugsėjo 8–19 dienomis Vilniuje ir Kaune, kviečia visuomenę apmąstyti navigavimą tarp realybės ir virtualybės – kaip tai veikia mūsų kasdienį gyvenimą, kūrybos būdus bei tarpusavio ryšius. 12-ojo festivalio kodu tampa kultinė frazė HELLO, WORLD – pirmoji programavimo kalbos žinutė, šiame kontekste atverianti tarpinę erdvę (in-betweenness), kurioje esame nei čia, nei ten tuo pat metu.
„Labai laukiu, kokie pasauliai atsivers ir pasisveikins šį rugsėjo festivalį. Labai viliuosi, kad ryšys bus užmegztas ir su abonentais bus galimybė susisiekti“, – sako festivalio meno vadovė Agnė Matulevičiūtė.
„Šių metų festivalio tematinis laukas mus apsemia neįtikėtinu greičiu: virtualybė, medijų pasauliai, dirbtinio intelekto įtaka bei mūsų psichologinės būsenos pokyčiai naviguojant naujose sąlygose – visa tai yra visur, o mes vos vejamės gebėjimą apie tai mąstyti ir kalbėti. Festivalio programa – tai pasiūlymas dialogui“, – festivalio meno vadovė Marta Finkelštein.
Tarptautinės žvaigždės
Šių metų festivalyje pristatomi užsienio svečiai – šiuolaikinės muzikos lauko lyderiai, suteikiantys Lietuvos publikai unikalią galimybę išgirsti tarptautinėje erdvėje pripažintas kompozicijas. Vienas ryškiausių programos akcentų (rugsėjo 13 d., Sapiegų rūmuose) – pianistas, kompozitorius ir technologijų tyrėjas Zubinas Kanga, tiriantis, kaip dirbtinis intelektas ir hibridiniai instrumentai plečia atlikėjo tapatybę. Jis pristatys vokiečių kompozitoriaus Alexanderio Schuberto jau ikoniška tapusią interaktyvią kompoziciją „Wiki-Piano.Net“ bei brito Beno Nobuto audiovizualinį darbą „The Art of Sinking“.
Festivalio uždarymo renginyje (rugsėjo 19 d., LNDM Radvilų rūmų pietiniame korpuse) pasirodys Monrealyje įsikūręs avangardinės muzikos kolektyvas NO HAY BANDA, pelnęs prestižinį „Ernst von Siemens“ muzikos fondo ansamblių prizą. Kolektyvas atliks specialiai jiems sukurtą, vienos ryškiausių dabarties ambientinės muzikos kūrėjų Sarah Davachi 70 minučių trukmės kompoziciją „Three Unisons for Four Voices“.
Lietuviškos premjeros
Taip pat šių metų festivalyje bus išskirtinis dėmesys vietos kūrėjams ir intriguojančios premjeros. Zubino Kangos programoje lietuvių kūrėjo Luko Butkaus premjera, Lietuvos kompozitorių sąjungos užsakymas – kūrinys „Anatomy of Melancholy“ fortepijonui ir vaizdo įrašui, kuriame per internetinius artefaktus ir postironišką žvilgsnį nagrinėjama melancholijos tema.
Melomanų jau pamėgtas eksperimentinio vokalo trio „Edgy Palates“ pristatys muzikinį performansą „Free Trial“ (rugsėjo 10 d., „Kaunas IN“, Kauno Laisvės alėja ir „Leticija“). Festivalio užsakymu sukurtame kūrinyje tyrinėjamos vokalinės bei elektroakustinės muzikos sankirtos, o miesto vitrinos transformuojamos į ekranus, analizuojant žmogaus hibrido ištirpimą duomenų sraute.
Tarpsritinis požiūris į garsą
Festivalyje ypatingas dėmesys skiriamas tarpsritiniam požiūriui į garsą – greta muzikos kūrėjų ir atlikėjų, koncepcijas pristato bei bendras erdves aktyvuoja ryškūs kitų meno sričių atstovai. Tarpdisciplininį performansą „Echo“ (rugsėjo 16 d. Liepkalnio vandens saugykloje)pristatys teatro režisierius Karolis Zajauskas kartu su kompozitoriumi Natu Kunu, antropoceno perspektyvą ir Ovidijaus „Metamorfozių“ mitą išskleisdami per garso, eksperimentinio kino ir teatro sinergiją.
Festivalio atidarymo vakarą (rugsėjo 8 d. Vilniaus santuokų rūmuose ir „Rupert“) programą atvers šiuolaikinio meno kūrėjai: Nancie Naive su performansu„Oh Yes“ / „O Taip“, kvestionuojančiu sutikimo bei santuokos institucijos ribas, ir menininkas Antonas Karyukas (KARY) su vinilinės plokštelės perklausa „Konvencija“, kurioje Stambulo konvencijos tekstas, pasitelkiant dirbtinį intelektą, įvelkamas į populiariosios muzikos albumo formą.
Feministinis veiksmas ir ekskursijos
Rugsėjo 12 d. meno erdvėje „Medūza“ vyks renginys „Įvietintos ir įlytintos“, kuriame svarbios Lietuvos feministinio diskurso dalyvės – Laima Kreivytė, Natalija Arlauskaitė bei Rasa Murauskaitė, atvers feministinę perspektyvą muzikos lauke.
Svarbia festivalio dalimi išliks kontekstinės ekskursijos, atskleidžiančios koncertų vietovių kontekstus ir ryšius su menine programos dalimi.
Apie festivalį
Įvietintos muzikos festivalis „Muzika erdvėje“ – tai unikalus tokio pobūdžio renginys, tyrinėjantis muzikos, architektūros, visuomenės procesų bei skirtingų erdvių sinergiją. Kasmet festivalis pristato specialiai parinktoms vietoms sukurtus arba joms adaptuotus šiuolaikinio meno kūrinius, aktyviai edukuodamas publiką, skatindamas tarpdisciplininį dialogą bei kurdamas naujas kultūrines patirtis.
Festivalį finansuoja Lietuvos kultūros taryba, Kauno miesto savivaldybė bei partneriai. Bilietus platina bilietai.lt . Plačiau apie festivalį ir šių metų programą: www.muzikaerdveje.lt .
Festivalio „Muzika erdvėje“ organizatorių informacija
